Procesos internos.

Hay tardes muy productivas, donde puedes dibujar, trazar y aplicar color oyendo buena musiquita y con un buen té de limón. Así fue el lunes de hoy, ojalá disfruten el resultado final.

Resultado Final:

Cuervo.

Tenemos un cuervito por aquí.

Rediseñando un Logotipo.

Son muchos los retos que uno puede recibir en la hermosa vida de diseñador, sin embargo en mi muy humilde opinión, rediseñar un logotipo es sin duda uno de los más grandes.

Tomemos como ejemplo un proyecto que inicié a finales del año pasado. La empresa: Transportes K (www.transportesk.com.mx), una gran empresa queretana, líder en viajes a conciertos y eventos.

Transportes K tenía un logotipo. Funcional y dinámico, sin embargo no del todo empresarial y restringía un poco el mercado meta buscado (a una zona méramente más rockera). La tarea para Kirxov fue sencilla de decir: «necesitamos algo nuevo, sin perder nuestro dinamismo».

La ejecución sin embargo nunca es tan sencilla, tomando en cuenta que trabajas bajo una comparativa, ya que la meta siempre es ser mejor que el logo anterior, pero también más funcional. Se intenta desbancar lo trabajado anteriormente sin salirse del renglón, y es ahí donde convergen la creatividad y la experiencia.

Así inicia una búsqueda del logotipo nuevo, lo cual puede durar días, y días, y meses y meses, y muchas horas sin dormir, y muchas horas pensando en colores y en letras. A continuación enseñaré unas propuestas que me quemaron un poco el coco. Llega el día entonces donde de pronto tu cliente y tú se dan cuenta que no estás realmente progresando. A tal grado que creas diseños dignos de la vulcanizadora de tu esquina:

Entonces lo mejor que puedes hacer es tomar una decisión: 1. Renunciar ó 2. Tomar unas ligeras vacaciones visuales (que incluyen no volver a ver tu logo en 2 días, ver tus películas favoritas, salir de tu computadora, pensar en nubes y tomar muchas malteadas de chocolate). Naturalmente optamos por las vacaciones visuales (mis ojos y yo), y tras un regreso épico a la altura de Batman regresando a Ciudad Gótica, decidimos ponerle fin a nuestra travesía uno de esos días que todo te sale bien.

Y así rediseñas un logo.

Saludos! 🙂

Kirxov se anima.

Así es, en Kirxov se está cocinando alguna animación con nuestros colores favoritos, y aunque todo es muy secreto, la música y las primeras pruebas están sucediendo. ¡Manténganse al tanto!

Como pueden ver, varias partículas cortesía del Trapcode Particular para Adobe After Effects están siendo utilizadas, todo para visualizar en Agosto. 🙂

Sinestesia – El Color de un Disco.

Diseñar un disco de música siempre es divertido.
De entrada, porque la portada de un disco es una representación visual de toda una atmósfera creada por sonidos que en conjunción hacen la música.  En segunda, porque la tendencia moderna ha llevado a cualquier diseñador a empujar el límite de lo que está permitido o no mostrar en una portada, y créanme, si se dan una vuelta a cualquier tienda de música, encontrarán una variedad de diseños que tachan de lo sublime, a lo francamente patético, (basta observar algunos diseños de los éxitos de Cepillin, que son una oda al mal gusto..).

Pero diseñar un disco de música que corre por todos los géneros y que pide a gritos ser unificada en un espacio de 4.724 x 4.724 pulgadas, es realmente un reto.

 

El día de hoy ese reto fue proporcionado por REC LAB (www.reclab.mx), un estudio de producción musical queretano que inclusive tiene un logotipo creado por Kirxov :), y que lanzó un disco de covers interpretado por 10 músicos distintos que corren desde Radiohead a Celine Dion (pasando por La Maldita Vecindad).
El material que se me entregó para trabajar fueron una serie de fotografías del fotógrafo Alonso Andrade, la lista de canciones, y una tarde llena de música para diseñar.

 

Cualquier persona que tenga sinestesia en su cerebro, podrá admitir que encontrar un color para cada género musical no es un reto, pero unificar varios géneros musicales en UN color..es donde reside la diversión de éste proyecto. A final de cuentas, opté por un diseño funcional, sin dejar de lado el principio básico de Kirxov: «Funcionalidad y estética, SI pueden ir de la mano». Espero que les agrade el resultado final, y espero sus comentarios:

Inspiración en triángulos.

Ésta semana tuve una nueva asignación que empieza casi siempre igual: «Daniel, ¿podrías hacer un póster para un recital de canto?». Ningún diseñador me dejará mentir al referirme a esa pregunta siempre como un reto personal, ya que en el momento en el que dices las palabras mágicas («claro que sí lo hago»), tu mente ya disparó una ráfaga de ideas que cruzan la plataforma de lo real, lo aplicable, lo funcional y lo sencillamente disparatado.

No es fácil entonces, empezar un proyecto así, un nuevo reto, sin una inspiración. Feng Zhu dice que todos tenemos en nuestro cerebro una librería visual (unos la tienen más nutrida que otros), y eso es lo que activa tu creatividad y te da la chance de resolver el problema. Diseñar es resolver. Es encontrar respuestas a necesidades, siempre es navegar contra corriente, siempre es escalar.

Así que me dí a la tarea de empezar mi diseño. Y muchas veces nos preguntamos, una vez que acabamos, ¿de dónde salen mis ideas?. En éste muy particular caso, decidí que quería algo triangular y lleno de colores. ¿Porqué tomé esa decisión?. Después de analizarlo, es muy sencillo realmente, y todo se remonta a pequeñas historias:

«Una vez salí de viaje. Compré unas postales. Un día ántes saqué las postales de su papelito donde las envolvieron. Dejé la basura en mi escritorio (sin querer) y el día que me tocó diseñar el póster ya había convivido (sin saberlo) muchas horas con esa basura enfrente de mi.»

Por más absurdo que parezca, les compruebo mi crimen:

Sin darme cuenta, ya había tomado una elección creativa a partir de un pedazo de basura. Lo demás, es relativamente sencillo. Agregas colores, agregas patrones a tu basura y te queda algo así:

El resultado final me dejó satisfecho. Y todo, gracias a un pedazo de inspiración atrapada por mi subconciente, transformado en un trabajo creativo.
 
Moraleja de la historia: si van a tener basura en su cuarto, que sea buena basura.

Contraste

Durante algunas semanas, he ido planeando un nuevo proyecto llamado «Contraste». Y aunque aún no hay demasiado material disponible, todo va tomando una forma muy buena. Será una combinación de fotografía, diseño y medios audiovisuales, para expresar un tema muy interesante acerca del país en el que resido.
Por lo pronto, la primera etapa va llegando a su fin con una serie de pósters que planeo colocar en verano, y cómo quisiera involucrar más gente en el proyecto viral, posiblemente regalaré algunos.

Saludos!

Algunas Montañas de semanas pasadas.

Es interesante hacer pinturas digitales. De entrada, porque es más fácil que una pintura real. En segunda, porque la gama de posibilidades es infinita. ¿No te gusta el color? Lo cambias completamente. ¿No te gusta el contraste? Lo cambias completamente. Y sin embargo, tampoco son enchiladas. Poco a poco iré subiendo algunos ejercicios que ando haciendo de esta bella técnica.

 

Vaga Música

Pues feliz 2012 a todos. Si, es un poco divertido decirlo empezando el tercer mes del año, sin embargo más vale tarde que nunca. Me he prometido a mi mismo actualizar esto con muchas entradas semanales (en caso de que alguien aún lo lea) y bueno, ya entrados en gastos creo que me gustaría publicar algo de mi fotografía.

Primero que nada, he de confesar que amo de sobremanera a la fotografía documental, y sin embargo mi ojo al parecer siempre ha enfocado sus esfuerzos a una rama más publicitaria. ¿Qué sucede cuando ese medio publicitario, de alguna forma se entrelaza con esa naturaleza salvaje llamada documentación?, ya que, en el sentido más estricto de la palabra, TODA fotografía documenta algo. Pero, ¿qué queremos documentar?. ¿La realidad?, ¿cuál?, ¿la mía o tu percepción de la misma?. Respuestas que sin lugar a dudas nos ponen a pensar, ¿cuál es el fin en el trabajo de un humilde pintor de luz?.

He de presentar ahora una serie de fotografías que tomé con un gran amigo y camarada llamado Rafa:

Rafa ama la música. Sería pretencioso de mi parte escribir su biografía y narrarla en una sesión de fotos. No soy pretencioso, pero 5 fotos me gustaron así que a continuación las presento, no sin antes pedir de favor sus comentarios.

Saludos.:)

Un pequeño venado.

Hoy tuve el antojo de aprender a dibujar venados, y la realidad es que la anatomía animal siempre se me ha dificultado de sobremanera. Sin embargo hoy quedé conforme con un venado minimalista que no quedaría nada mal para mi proyecto nada ambicioso de serigrafía a 3 tintas en playeras. Creo que empiezo a tener material para armarme de un buen stock de diseños.
A continuación les dejaré los 3 procesos principales: El boceto, el vectorizado y el «merengue». Cada uno con mis 3 herramientas favoritas (lápiz, illustrator, photoshop, en ese órden..).

Saludos!